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Gregorio Correa Urquiza (T1 - 2025)

Tenía alrededor de 7 años, me entraron ganas de jugar con el órgano eléctrico de mi mama. Toqué el botón de “encendido”, pero no prendia, me agaché y vi que estaba desenchufado, por lo que tomé el enchufe, y lo dirigí hacia la entrada eléctrica. En el constante que entraron en contacto, sentí una patada de electricidad que me dejó doliendo los dientes.

Recuerdo electricidad en el cuerpo

Planeamos relatar todos los eventos e historia que rodean la casona de Beiro. Narraremos desde su próspero pasado, hasta su decadente presente, como si fuera una nota periodística. Esto se realizará con la ayuda del proyector, que plasmará sobre la pantalla, un video en donde se está realizando una exploración urbana dentro de la casona. Frente a la pantalla, uno de nosotros estará imitando ser el “personaje” que está realizando la exploración, mientras es filmado con una de las dos cámaras. La otra estará grabando un primer plano de otro de nosotros, quién será el narrador de los eventos. Este tendrá por detrás una pantalla verde, luego, el recorte de la cabeza se superpondrá en una de las esquinas de lo que graba la primera cámara mencionada, generando así un efecto de “gameplay”, con un personaje y un jugador.

TP1: EL RENACER DE LA CASONA BEIRO

TRATAMIENTO

PLANTA

Fanzine

PALABRAS CLAVE

EXPLORAR

HISTORIA

RECUPERAR

ARCHIVO

TERRITORIO

BARRIO

RELEVAMIENTO

BITACORA CONCEPTUAL

PARTITURA

CONEXIONES

TP1:

Foto Desborde

Archivo

Pequeño Archivo

Mi Relacion Con el Cine

Mi Relacion Con el Cine inicio de forma bastante reciente, poco antes de comenzar a crusar en la FUC. Desde que tengo memoria, siempre quise ser un arquitecto, osea ejercer un arte totalmente distinto al cine, o que almenos lo es a simple vista. Toda mi vida disfrute jugando con piezas de madera, legos, o cualquier otro juguete que implique construir cierto tipo de estructura, incluso a de hoy constinuo jugando Minecraft.
Despues de graduarme de la secundaria en 2020, me meti a estudiar arquitectura, y nunca me setnti conforme en la carrera, por lo que la deje antes de terminar el primer año. Luego de hacerlo no sabia donde meterme, ya que jamas me habia planteado el dejar la carrera, y no tenia ningun plan b en mente. Paso un tiempo durante el cual no pude resolver la duda, hasta que un amigo que dijo que iba a empezar a estudiar cine, y ahi fue cuando me volvio a entusiasmar estudiar una carrera.
A partir de ese momento fue cuando en vez de solo ver peliculas, tambien comenze a ver cine. A lo que me refiero con esto es que mi mirada hacia una pieza audiovisual, se volvio mas critica, y ya no lo hacia nada mas que desde el entretenimiento. Volvi a tener una aficion por el arte, porahi no tan intensa como la que tenia hacia la arquitectura de niño, pero no por una cuestion de que no llegue a conectar tanto con el cine como lo hice con la arquitectura, sino porque ya era un adulto, y comprendia mas el valor y sacrificio que hay detras de una carrera, y tenia en cuenta la posibilidad de que termine por no ser lo mio. Por suerte ese no fue el caso, y mi experiencia estudiando en esta facultad, y como los conocimientos que ganaba y sigo ganando tienen un efecto en mi vida diaria, terminaron por ser mi relacion con el cine

Tratamiento / Bitacora

Reflexion Feedback

En la obra I am sitting in a room de Alvin Lucier, el artista graba su voz leyendo un texto, y esa grabación se reproduce y se vuelve a registrar en el mismo lugar, repetidas veces. Con cada ciclo, ciertas frecuencias se refuerzan por la resonancia del espacio, mientras que otras se desvanecen. Su voz se termina por deformar completamente al combinarse con los restos de su voz pasada, generando que se vuelva casi musical.
Este experimento revela cómo el entorno modifica activamente la materia sonora. No se trata solo de repetir un mensaje, sino de someterlo a un fenomeno fisico, en este caso la abosorcion y reflexion sonora generada por el cuarto, que lo transforma por completo. La voz, que inicialmente es clara y reconocible, termina absorbida por el eco estructural del lugar. La pieza convierte al espacio en protagonista, desplazando la atención desde lo que se dice hacia cómo se transforma aquello que se dijo.
Por otro lado, en el video de Molly Soda se presenta una estructura en la que versiones pasadas de la artista interactúan con su presencia actual. A través de múltiples registros superpuestos, se observa un diálogo entre distintos momentos temporales de su imagen y su voz. Cada iteración añade una capa de ruido visual y sonoro, generando una sensación de colapso entre la continuidad y la fragmentación. De todas formas, no se genera una "discordia" entre pasado y presente, sino que hay "concordia" al entenderse perfectamente la letra de la cancion es la ultima version del video.
A diferencia de la obra de Lucier, donde el proceso es técnico y físico, el trabajo de Soda enfatiza la dimensión performativa del feedback. Hay una sincronización activa entre las versiones de sí misma, donde el cuerpo reacciona a su propia representación anterior.

Remake Narcisa

Mi autorretrato va a desarrollarse a partir de una videoinstalación compuesta por dos pantallas de tubo. En cada una de ellas se proyectará un montaje realizado a partir del archivo que registré de distintos espacios abandonados a lo largo de los últimos tres años. El material proviene de mis propias exploraciones urbanas, recorridos personales por lugares deshabitados que en su momento decidí documentar. La obra busca que los espectadores puedan recorrer, a través de las imágenes y el sonido, los mismos lugares que recorrí yo, situándose en mis zapatos, en mi punto de vista, en mi experiencia. Los espacios retratados van a ser muy diferentes entre sí: una potabilizadora de agua, una fábrica de ladrillos, una cárcel sin finalizar y uno de los edificios dentro del campo de entrenamiento de la Fuerza Aérea que no llegó a utilizarse.

Cada pantalla mostrará un espacio diferente, y la coexistencia de ambas imágenes generará un diálogo visual entre esos entornos silenciosos. Me interesa que el montaje produzca una atmósfera misteriosa y ominosa, como si cada sitio conservara una memoria latente, una huella del tiempo. Junto con los videos, se reproducirá un audio ambiental que voy a construir a partir de sonidos registrados por mí y otros tomados de internet. Este audio no solo acompañará las imágenes, sino que buscará intensificar la sensación de estar dentro de esos espacios.

Además del punto de vista subjetivo de la cámara, para que la videoinstalación también hable de mi “yo”, dejaré en el audio algunos momentos en los que se escuche mi respiración, movimientos, susurros y/o el roce de la cámara contra mí. El montaje no se realizará a partir de mi recorrido lineal dentro del espacio, sino que lo haré a partir de mis emociones: cómo me siento respecto a cada cuarto, exterior y zona de estos edificios. Además, esta no linealidad elevará el sentimiento de misterio y ominosidad que pretendo generar, al no poder el espectador armar un mapeo del espacio en su cabeza, haciendo que se sienta más como un laberinto, un espacio abandonado interminable.

Un Lugar

Filo Serrano - San Luis

Todos los años, en año nuevo, 4 maigos y yo vamos a carpinteria, San Luis, vacaciones en las cuales nunca falta la actividad de subir a la cima del Filo Serrano

Hacia una Educacion Sonora

Ejercicio 80